中国山水画中的山和峦是分不开的，也没有确切的定义。中国山水画中的山峦的表现形式分为传统山水和现代山水，传统山水和现代山水都有工笔和写意之分，共同特点是用线造型，基本技法都是勾皴染点，不同的特点是构图方式和透视方法，还有对光影的运用，传统山水是不讲光影的，只有阴阳向背，讲的是画面的意境，现代山水加入了西洋绘画中光影的元素，真实感更好，传统山水是散点透视方法，根据作者的理解可以将很大的画面绘入一幅作品中，这又叫经营位置，这就解决了中国画的基本构图法，比如我们到黄山旅行，用手机搜集了很多素材，从不同角度观察一处很好的景物，在回来的创作中，就可以总结一下，画出来的东西不一定是我们直接看到的，但是让观众一看就知道画的是黄山，甚至可以在一幅画中体现黄山的全景，这是西洋画不可能做到的。
1、如何理解山水画中的峰和峦？怎样画出有精气神的山水？
中国山水画中的山和峦是分不开的，也没有确切的定义。既然是山水画，就与真山真水有区别，特别是中国山水画，需要对真实景物进行再加工创作，用中国画的艺术方法体现出来，这才能成为中国山水画，中国山水画中的山峦的表现形式分为传统山水和现代山水，传统山水和现代山水都有工笔和写意之分，共同特点是用线造型，基本技法都是勾皴染点，不同的特点是构图方式和透视方法，还有对光影的运用，传统山水是不讲光影的，只有阴阳向背，讲的是画面的意境，现代山水加入了西洋绘画中光影的元素，真实感更好，传统山水是散点透视方法，根据作者的理解可以将很大的画面绘入一幅作品中，这又叫经营位置，这就解决了中国画的基本构图法，比如我们到黄山旅行，用手机搜集了很多素材，从不同角度观察一处很好的景物，在回来的创作中，就可以总结一下，画出来的东西不一定是我们直接看到的，但是让观众一看就知道画的是黄山，甚至可以在一幅画中体现黄山的全景，这是西洋画不可能做到的。
2、山水画多久才能学会？
谢先生邀请，您问学山水画要多久，每个人学习热情和方法进度不一样，我只能说说自己的经验，一般下功夫苦练三五年，就可学会画山水挂墙裱褙，可以孤芳自赏了，但要成为有成就的山水画家，那可是漫漫长路征程遥遥，还有自学和师承的选择，首先是选择山水画风格，是画陆俨少李可染系的现代大写意山水，还是画张大千陈少梅派的小写意古朴山水，各家各派众彩纷呈，必须做一个系统的了解和选择。
我从三个方面谈一下，金北楼湖社弟子陈少梅的小写意仿古宋人山水李可染先生《井岗山》，李老一生一共画了七张，因是文革特殊年代，笔墨当随时代，他用了新创技法画作品，前年《井岗山》在保利拍卖卖了一亿多元。七十年代初我买了钱松嵒的《砚边点滴》，因文革后此类书奇缺，那时这夲书对初学山水的人们影响很大，金陵派画家钱松嵒作品，钱先生在六七十年代比李可染名声大钱忪嵒《舟飞三峡图》（一）学画首先要选好画册七十年代初我在烟台道古籍书店，买了金陵画派钱松嵒先生的《砚边点滴》，我还有一套《芥子园画传》，有了这两夲就可开始自已学山水画了，当然今天美术书店的各类画册之多，可以让你挑到眼光花撩乱，但选择一家能帮你成才的画册很重要，因为中国的山水画家，各家各派太多了。
如黄宾虹，齐白石，张大千，付抱石，关山月，李可染，陆俨少，董寿平，启功，陈少梅，宋文治，三吴一冯等等都有画册出版，还有许多当代画家画册多如牛毛，但以上许多人的大写意山水都很难学，开始就学大写意，容易勿入岐途而不曉，余以为学山水画还是从小写意学起，从工笔和半工半写学起，就象学书法一样循序渐进，要先正楷最后再练行书大草，在学山水画之前，我们还是简单了解一下，中国辉煌灿烂的山水画史，
海派画家陆俨少作品，（二）学山水要古为今用前两三天故宫展现了《千里江山图》，那是宋朝画家王希孟画的，手卷很长可谓煌煌巨制，北宗这个时期的山水画家很多，如范宽巨然李成等，大都全景巨幅大气磅礴，到后来南宋的李唐刘松年马远夏圭，又开启了另一种边角式取景法。就象今天照像的局部特写，如下图马远的《踏歌图》，画幅一米九乘一米一，只画了寥寥无几的山峰，却让人赏心说目，如这么大绫绢，给巨然范宽画，那必定是莽莽蒼蒼万水千山，
（三）学习山水画应从传统入手九十年代初，因制作《一百个中国文化人物手迹碑林》，我曾去过何海霞先生家，听他老人家说过，他的启蒙老师是芥子园，先恩师启元伯也说过，他的山水皱法和竹子，都是十岁时临摹《芥子园画传》掌握的。就象学律诗必读唐宋诗词一样，那今天初学山水的我们，为什么不可以先从《芥子园画传》入手呢，当然芥子园有点老态龙钟，也可买些当代山水大家的画册学习，但我以为芥子园的山水谱，里边的各种技法还是应该掌握的。
